Un review a Vagabons of the Western World.

Este es el álbum con el que la banda lizzy despego, con este se hicieron conocidos y demostraron ser capaces de hacer grandes cosas, este es el álbum en donde phil lynott tubo mas influencia creativa durante la primera etapa de la banda, la portada esta inspirada en los cowboys espaciales, y el arte de fondo es mas que nada referente a algo de la cultura irlandesa, el comienzo del álbum, para mi es la mejor canción del álbum, un poco trolleadora por así decirlo, el segundo es una influencia de jimi hendrix, la tercera es un blues un poco aburrido que se puso hasta la saciedad en la época que fue lanzado, the rocker(en su versión original con un solo de 3 minutos), es bacan, pero para mi el solo es muy largo y muy estridente, la quinta es un hard rock muy bueno un poco hippie, la sexta es una oda a las chicas embarazadas (posiblemente se deba a su infancia), la séptima es un hard rock(en su versión original), simple pero potente, la octava es la balada del disco, mas sentida que la anterior, es una canción muy pero muy sentimental, aquí termina el LP original, de aquí comienzan los bonus track añadidos al cd, whiskey in the jar como todos ya sabemos es su mejor canción en esa época, y en su versión original en el medio utiliza la twin guitar(posible inspiración para seguir con ese estilo), black boys on the corner es un hard rock callejero, así de simple, el tango en este álbum simplemente no funciona, no entiendo que hace aquí, pero como necesitaban material que agregar, fue puesto, ojo el tango no es malo, pero desencaja con el estilo del álbum, broken dreams es un hard rock con un riff repetitivo, que bien te hace bailar o bien te hace dormir, y en los 2 casos creo que lograra su cometido. en la version deluxe se pueden apreciar las tomas en directo de estos temas, mas algunos extras que se añaden, échenle una ojeada si desean ver un poco del buen rock de la banda lizzy.

¿Por que la gente no escucha la discográfica de una banda y solo los sencillos?

Bueno en primer lugar, la gente escucha primero lo que esta en las radios, que muchas veces son las canciones mas populares de dicha banda o mas bien los sencillos de estas, el sencillo es la promoción de cierta canción para un álbum o simplemente para promocionar a la banda o a un producto, pues bien, la gente no se toma la molestia de averiguar si dicha banda o si cierto material que están escuchando es bueno, simplemente se limitan a escuchar lo que es común y corriente, no yendo mas aya, para ver si dicha banda tiene el material tan bueno, como el que están escuchando, pues hay muchas, muchísimas bandas, que sus sencillos son ciertas canciones mejores que el álbum, y que desgraciadamente, el álbum entero deja mucho que desear, pero hay otras bandas, que su material en el álbum en conjunto es mucho mejor que las canciones individuales en si, y sí así es, a la gente le gustan los clichés, desgraciadamente, solo se limitan a lo que es conocido, no se aventuran en buscar cosas que pueden ser mejores a las que están acostumbrados a escuchar, y por lo tanto siempre van a pensar que lo que escuchan es lo mejor, excepto cuando venga alguien y les haga escuchar otras canciones de cierta banda conocida (no desprecio ninguna por cierto), y les haga escuchar canciones de esa misma banda que son mucho mejores que las que están acostumbrados a ver, pues la tecnología tiene un poco la culpa en esto, pues estamos tan acostumbrados a que las cosas nos vengan del cielo (si un cliché) y no nos tomemos la molestia de averiguar ciertas cosas que nos podrían ser mas útiles y que nos podrían hacer la vida mas amena (la música por ejemplo, pero esto se aplica a todo). bueno no voy a decir que lo que escuchan es malo, es bueno, pero hay cosas mejores, que des afortunadamente quedan en el baúl de los recuerdos por que no tienen la difucion que deberían tener, como los sencillos o canciones o incluso albunes de éxito, ya que eclipsan a la banda en un todo que es un único álbum y luego critican que sus obras mas recientes ya no son tan buenas como antes, sino pónganse a escuchar los discos antes de que la banda alcanzara éxito, esas son obras buenas o incluso mejores a las de sus albunes mas conocidos.

Los mitos detrás del One Night Only.

Este disco es el fruto de la reunión de los miembros de la ultima formación de thin lizzy en 1995, en el cual no esta brian downey como baterista, en este álbum scott gorham todavía estaba al mando en la banda (hasta que en el 2011 se lllego a un acuerdo de que el baterista tenia los derechos junto con la familia del fallecido líder) y john sykes fue el cómplice perfecto para embarcase en esta aventura de hacer un disco, darren wharton cumple con sus funciones como teclista, con la esperanza quizás de hacer algo mas que solo participar en los 3 últimos discos de la banda, bueno vayamos al grano, el disco no es malo, tiene una estructura de canciones muy bien hecha, pero sinceramente, escuchar estas canciones que no sean cantadas con phil lynott, se me hace raro, es mas el disco lo e intentado escuchar varias veces, pero por alguna razón no paso de 1 o 2 canciones, quizás sea por que ya me acostumbre a la voz de lynott y no se me hace épico escucharlo sin el líder, repito, el disco no es malo, pero si no estuviera en la discográfica, no me daría cuenta, es mas, hasta los mismo miembros de la banda lizzy han dicho que hacer este disco fue un error, no era el momento de hacer un nuevo disco, por mas que suene bien, si no hay feeling que te conecte con las canciones, simplemente no va a llegar a ti y pasara como uno de los disco del montón, no es un disco base, pero se acepta la intensión.

Asuka, una chica rockstar.

Sabemos que tu eres rockera, que te gusta el rock, pero no ese rock duro y pesado, sino algo suave, ligero, relajado, que hable de sentimientos mas que otra cosa, sabemos que te gusta estar siempre a la moda, ser la ultima sensación, estar siempre codeándote con todos, hablar hasta mas no poder, y ser siempre importante, ser siempre la rockstar que quisiste ser, creo que puede lograrlo, y ser lo que te propongas, pero siempre hazlo con esfuerzo y constancia, por que solo así se logra el verdadero éxito, sin dolor ni lagrimas no se llega a nada.

Un álbum no nuevo de la banda lizzy, de hace 35 años.

Recordemos que el still dangerous fue hecho en plena gira bad reputation, en una mini-gira que les habían propuesto hacer para promocionar dicho álbum en los eeuu, pero bueno no nos salguemos del tema, el hecho que el repertorio aquí mencionado es muy pero muy parecido al live and dangerous, pero las canciones tienen otro toque, otra magia, quizá por que no fue muy retocado en el estudio, y si aquí hay 3 o 4 canciones in-editas que no aparecen en el álbum de 78, el mas celebre de su carrera, pero no es un álbum malo, es mas es re-contra bueno (aunque no este retocado), el tema del comienzo, soldier of fortune, empieza con un solo de teclado(ejecutado por el mismo brian roberston) y redobles de tarola al estilo marcha, para evocar las marchas o algo así, de allí seguimos con lo que seria un repertorio normal de la banda lizzy, hasta que por el medio quizá encontramos a opium trail, si ese track que bien podría estar en el live and dangerous, se nota que en vivo tiene mas calidad que en estudio, es mas épico y todos los instrumentos compiten entre si, de alli seguimos hasta el pseudo final, donde después de baby drives me crazy (sin harmonica), esta me and the boys, ese track in-edito del sencillo, live and dangerous, que si le hace justicia el no haberlo incluido en aquel álbum, de allí el final, que es considerablemente distinto que el álbum del 78, que si bien no es tan épico, es aceptable y bueno también, en fin, un disco hecho para los fans de la banda lizzy, con temas que no se incluyeron en el álbum original y que se hace justicia, considerado tal vez como el álbum compañero del álbum del 78, si eres un verdadero fan y quieres ver temas ineditos (a pesar que sea mas un producto hecho para la memorabilia de la banda), escucha-lo.

Alemania y Japón, intercambio cultural.

Si ya se que tu eres de otro país, que tu eres alemana y yo japones, que no tenemos la mismas creencia y la misma cultura, que tu escuchas un tipo de música y yo otra, que tu tienes un modo de ver la vida y yo otro, que eres mas fuerte que yo, y creo que por eso nos necesitamos uno al otro, necesitamos apoyarnos, confiar en nosotros mutuamente, tratar de ayudarnos, de ser mejores personas cada día, no se que vaya a pasar con nuestro futuro, solo se que en esta guerra, quiero que me des la mano y podamos crear una raza distinta a la que fue la humanidad, la raza aria, puede ser un gran paso para nosotros, pero es necesario que lo hagamos, sino no podemos devolver a la humanidad en su estado original.

Los mitos detrás de One Night in Dublín.

Primero que nada, vamos a ver por que gary moore invito a los miembros de la etapa dorada del grupo y no a los de la ultima etapa, john sykes tubo un problema para asistir al evento, snowy white era el miembro de menos fama que tubo la banda lizzy, por lo tanto su presencia fue obviada a favor de los fans, y darren wharton no participo en la banda en los 70, por lo tanto las canciones carecían de teclados, por lo tanto no era necesaria su presencia, aunque claro a todos se les estima con mucho cariño, pero siñendonos a que la etapa dorada del grupo la hicieron 4 personas y los demás queden exentos de las actuaciones, cada quien es recordado por lo que se hizo en su momento y nadie desmerece una actuación en vivo, por lo tanto, solo hablaremos de los que participaron en la etapa dorada del grupo, siñemdonos al hecho que gary moore era mienbro cuando menos se lo esperaba (3 veces), brian downey fue el baterista que siempre estuvo en todos los discos, su presencia era obligada, scott gorham fue el guitarrista que mas tiempo estuvo en thin lizzy, y brian roberston aunque abandono la banda casi al final de su época dorada, aporto mucho al grupo, en cuanto a sonido se refiere, y eric bell fue el guitarrista fundador, aunque no sea tan recordado es una pieza clave de la formación de la banda, por lo tanto la presencia de estos señores era obligada, ya que comprende la mejor etapa de la banda lizzy, ahora a las canciones, el comienzo es como un concierto cualquiera de gary moore, pero después se desvía para recordar su pasado lizzy con jailbreak con una única guitarra, don't believe a word en sus 2 versiones, la original y la rápida, son el mejor ejemplo de las etapas blues y rock de la banda, emerald, acompañada por brian roberston es un claro ejemplo en que ambos comparten las raíces celtas y que son guitarristas de carácter fuerte, still in love with you fue interpretada el solo varias veces por ambos en sus distintas etapas, por lo que es una canción compartida, después sigue black rose, con scott gorham, que mejor reencuentro de esa formación que con esa canción y las que siguen, cowboy song y the boys are back in town, en la ultima en su formación al final de la etapa clásica, después sigue eric bell, que era el único capaz de hacer el solo de whiskey in the jar, ya que fue la única canción de éxito a lo largo de la primera etapa de la banda lizzy, en fin sigamos, se cuenta que hay una versión de the rocker echa por gary moore y eric bell de este concierto, pero como a sido lanzado para DVD no creo que la vayan a sacar, aunque me gustaría ver cual fue el resultado, el final un pequeño extracto de old town y después la versión mas sentida de parisinne walkways, que de por si es la versión mas larga que se ha hecho, con un tapping de melodía irlandesa y al final el cumpleaños feliz traducido a guitarra rock, ya que ese mismo día era el cumpleaños del motor de la banda (phil lynott) y también se había inaugurado el az del bajo (como es conocida la estatua), el una calle del centro de dublín, en fin, todos los irlandeses se fueron a festejar su nacionalismo con el recuerdo de un negro mulato que quería ser una leyenda irlandesa, y lo logro, y que mejor manera de mantener ese recuerdo y que su legado no muera por medio de la gente que lo acompaño en la aventura de poner el rock irlandés en el mapa.