Formaciónes
viernes, 20 de junio de 2014
El disco ochentas (y la vida) de thin lizzy.
El album en vivo de la banda lizzy
Todo el mundo adora este álbum, es su mejor álbum hasta la fecha, gracias a el, muchos pudimos tener una vida mas llevadera, el álbum es una muestra de que thin lizzy era mejor en vivo que en estudio (sus integrantes dijeron que no les gustaban sus obras de estudio), tengo que decir que el álbum esta muy sobre valorado (y con justa razón), todos sabemos que el álbum no es completamente en vivo(75% en vivo), que muchas de las canciones fueron arregladas en el estudio para que sonara mejor, que brian robertson abandono la banda en su mejor momento, quizás por que no se sentía como siendo el único miembro importante a no tener en cuenta, que el quería llevar la batuta, y que quería explorar mas a fondo el rock (en ese tiempo la banda estaba yendo a un sonido muy cercano al pop [chequear bad reputation]), pero su salida no significo que el álbum le quitara fama, al contrario, se hizo mas y mas famoso cada vez, a pesar que digan que es un álbum de estudio y que la banda no toca realmente como si fuera en vivo, lo cierto que es un álbum muy bien estructurado, que revoluciono la manera de publicar obras en vivo (en esos tiempos los álbumes en vivo por lo general, las canciones era de 10 minutos a mas, cosa que les quito espacio para poner todas las canciones del directo en el disco [chequear Frampton comes alive! Deluxe edition]), pero no voy a negar que varias de las canciones que bien podrían haber ido en el álbum no fueron incluidas, canciones que fueron posteriormente publicadas en otros álbumes o como singles de éxito.
No voy a negar que el álbum en directo pertenece en sobremanera al mainstrein, y que nunca habrá otro disco como este, que te haga sentir como si estuvieras en el concierto mismo, sabemos que phil lynott murió hace muchos años y que nunca podremos verlo otra vez con thin lizzy, la única solución es pinchar este disco, que aunque este muy sobre valorado, bien lo vale, ese poeta renegado, nos dejo una discográfica y magníficos álbumes que no tienen precio, su hubiera continuado, quien sabe hasta donde podría haber llegado (seguramente se hubiera hundido por las drogas y acabaría en tragedia ), recordemos que en los 70 fue una época muy buena para el rock (por no decir su época dorada), pero también fue una época de muchos excesos y que por lo tanto, la dirección a la que iban era la autodestrucción, me conformo con escuchar este live and dangerous, que en la version deluxe tiene 2 temas extras arreglados para la ocasión.
El contenido es casi similar a un concierto normal de thin lizzy por aquellos días, hay pasajes, hard rock, baladas épicas, e historias irlandesas que contar, con el agregado de are you ready y baby drives me crazy como temas expeditos que nunca vieron la luz en ninguno otro disco, por que este se considera un álbum mas de thin lizzy, todos los temas siempre te dejaran algo que pensar, de principio a fin el publico apoya a la banda, por lo tanto con este disco estaban agradeciendo a sus fan por apoyarlos tanto, a pesar que no fueron una de las bandas mas populares en los 70, (y principios de los 80). Cabe decir que este es el segundo álbum de la banda lizzy que escuche, y no me arrepiento de haberlo escuchado, el fin del disco con the rocker demuestra que la banda puede adaptar su canción a cualquier época y no pasar nunca en desuso o al olvido, por que cuando se te queda una obra que pasa muchas veces desapercibida, se te queda, para nunca olvidarte de ella.
jueves, 19 de junio de 2014
Las noches de thin lizzy.
Nightlife es un álbum que no lo tuve muy presente a la hora de escucharlo, no me pareció un mal álbum, sino como que esta a destiempo entre sus mejores álbumes y sus obras primerizas, es una obra que merece la pena eso si, no la estoy menospreciando en lo mas mínimo, pero considero que podría estar mejor trabajado, no es de lo mejor que hayan hecho, pero se defiende en muchos aspectos, principalmente, los temas suenan mejor en vivo que en estudio, la mezcla de integrantes no estaba del todo encajonada, pero se notaba que había cierta química y por lo tanto podrían llegar a grandes cosas, she knows es la primera canción, co-escrita entre lynott y gorham, y si es buena influencia de rock americano, y si me gusta mas en vivo que en estudio, la canción homónima es para mi la mejor del disco, no hace mucho énfasis y se defiende bien en los arreglos de cuerda, it´s only money es una muestra del hard rock del disco, y no es malo, la versión en vivo es bastante buena, pero en estudio deja mucho que desear, still in love with you nos presenta un pequeño paso de gary moore en la banda y si es buena, pero las voces dejan mucho que desear, frankie carroll es la parte reflexiva del disco, con un solo de piano al estilo clásico, es una balada reflexiva, pero no llega a ser del todo madura por así decirlo(cabe resaltar que los miembros aun eran jóvenes), showdown es quizá la única canción lenta de la banda lizzy que me guste, tiene arreglos gospel que encajan con la voz de lynott, banshee es instrumental y si es buena , pero cabe resaltar que podría ser mejor en estudio, philomena (el nombre se me hace absurdo) es una oda a la madre de lynott, el poeta hacia gala de las aluciones personales en sus trabajos, pero creo que esto se lo tenia que haber guardado, sha la la, una letra y canción muy bien logradas, que son lo mejor cito del álbum y si es buena (escuche el álbum entero solo por esta canción), dear heart, es de mis favoritas, es reflexiva y muy melancólica, pero dulce, y se agradece el gesto de ponerla en el álbum, en fin no es un álbum bueno ni malo, es un álbum medio y se agradece experimentar con el sonido (aunque no me guste lo lento), la portada es otra de las cosas que resaltar, refleja el lado beat del grupo y la pantera es una representación del líder por querer dominar la escena.
Las peleas con thin lizzy
Si ya se que muchos me van a criticar diciendo, el jailbreak es un buen álbum, pero no a mi no me importa que sea el mejor álbum de la banda, por que sinceramente tiene un sonido mediocre, si hubiera tenido la calidad del bad reputation y la dirección y producción de tony visconti, otra hubiera sido la historia, pero bueno, no juzgo a este álbum por tener un sonido feo, todas las canciones son buenas, para mi las mejores son jailbreak y emerald, pero angel from the coast y warriors tienen un sabor especial, a pesar que sean de estudio, fight or fall es una de esas canciones que te hacen reflexionar, o para bien o para mal, romeo and the lonely girl no es mi canción predilecta, ni mucho menos mi favorita, pero puedo decir que esta muy bien lograda y merece una escucha, cowboy song es una canción que prácticamente tubo influencias en el heavy metal posterior, pero repito, esta tampoco es de mis canciones favoritas (al menos en estudio), esto es a lo que me refiero con un álbum malo, con buenas canciones pero con pésima producción, si al menos hubiera estado en sonido a la altura de los mejores álbumes de los 70, thin lizzy (quizá) hubiera sido tan popular como lo fue thin lizzy, pero eso es otra historia, de lo que si puedo resaltar, es que el álbum es un completo fracaso en producción, pero las canciones lo terminan salvando, en especial the boys are back in town, que si bien no es una obra maestra en cuanto a canciones se refiere (el medio a presentado cosas mejores), es rock decente, no le hace daño a nadie escuchar esta canción, ni mucho menos le harán daño, a los miembros que queden de esta agrupación, tocarla de nuevo, aunque lynott ya no este con nosotros, nos dejo un legado que bien podrían ser inspiración para las siguientes bandas que quieran llevar el rock (o metal) a nuevo territorio. Este es un álbum peleador, no solo con el sonido, sino también con la fama.
El romance en thin lizzy
Sabemos que esta es una obra conceptual que quedo en eso, a medias, pero no deja de ser una gran obra, quizá pueda superar a jailbreak (en cuanto a sonido), la portada no tenia un fin común, fue diseñada por el simple hecho de hacer referencia a la cultura celta, pero si tiene algo en común con nightlife, el zorro de adentro, es una referencia (o copia misma) del primer álbum del reciente cuarteto en 1974, y si esta inspirado ligeramente en esa portada, en si el álbum es una obra conceptual de 2 chicos callejeros y sus respectivas aventuras (alteregos de lynott), johnny es una alcohólico de las calles, y la letra refleja su vida en las misma, rocky es la estrella de rock, quizá un estilo de vida muy distinto al de la otra canción, borderline es una oda al paso por la carretera, con una guitarra acústica muy bien lograda, don't believe a word es una de las mejores canciones del álbum, y muy por sobre todo, se puede agradecer la fast versión de brian robertson, fools gold es algo así como la oda a los tontos caídos de las guerras, que solo se limitaban a obedecer o a salvar algo de su miserable vida, johnny the fox meets jimmy the weed habla del enfrentamiento de 2 seres callejeros, quizá posible inspiración de gary moore con phil lynott, old flame es una oda al amor pasado, pero que deja huella, massacre (en la versión mas suave) es la narración de batallas por la independencia de irlanda, sweet marie es la balada del disco (se que hay muchas baladas pero esta es la mas cliché y la mas sentida), con una orquestación de sinfónica que le da un sentido un poco mas romántico de lo usual a las baladas, habla de que phil lynott extraña a su amada por estar de gira con el grupo, y que mejor que una canción para desfogarse de esos pensamientos, boogie woogie dance es un recalco de emerald, pero no deja de ser muy bueno, es la mas comercial del álbum, aunque no deja de ser una buena canción por tener un sonido hard rock, este álbum fue hecho cuando lynott se enfermo,y que fue un desquite para sus enfermedades, bueno échenle una ojeada si desean ver un poco del lado romántico de la banda lizzy.
La vida con thin lizzy.
Tengo que decir que este es el álbum con el cual thin lizzy despego, es de mis álbumes favoritos, no solo por la portada (que es una de las mejores), no solo por el sonido (que refleja el espíritu callejero en el cual toda banda debe basar su sonido), sino por que en este álbum thin lizzy demostró que no eran una banda mas del montón, esta banda llego para quedarse y hacer historia en el hard rock, rosalie es un cover de bob seger, si han escuchado el original, sabrán que tiene melodías pop, bueno en el cover se hace una versión mas rápida y pesada, al estilo hard rock de la época, for those who love to live es una oda a las clases pobres de londres, y es una muy buena canción, suicide es un hard rock que cuenta la historia de un asesinato (en la versión original, eric bell hace un slide de guitarra), fighting my way back refleja en sus letras el espíritu callejero de la banda (y también la letra es una oda a la inmensa cantidad de problemas que se encuentran en las calles), king's vengeance tiene un comienzo folk, pero que rápidamente se olvida a favor del hard rock, y es muy bueno, spirit lips away es la canción mas oscura del disco, pero no por ello la mas pesada, las guitarras tienen muy buena armonías (algo depresivas pero funciona), silver dolar es un blues beat, hecho por brian robertson, que refleja sus ganas de pertenecer a la élite financiera [el grupo pasaba por apuros económicos,(si el hecho de hacer un disco no quiere decir que seas rico.)] , freedom song es la canción mas alegre del disco, y si es una canción muy positiva, que habla de libertad, ballad of a hard man es la canción mas pesada o heavy del disco, refleja lo que es ser un hombre duro de la calle a tu propio estilo, sin caer en lo cursi y cliché, y en si todo el disco en conjunto es una gran obra que merece ser escuchada, hay dos versiones de las caratulas, la americana y la inglesa, para mi la mejor es la americana, por supuesto, aunque la inglesa no se queda atrás.
miércoles, 18 de junio de 2014
La vida después de thin lizzy.
Sabemos que este es el primer álbum de thin lizzy, también sabemos que era mas un borrador que otra cosa, sabemos que la portada hace referencia al coche del mismo nombre, y también sabemos que aquí la banda comenzó como un trío, pues bien, si bien este no es de sus mejores trabajos, el resultado fue (en mi subjetiva opinión) bastante bueno, no es una calidad envidiable, pero se defiende, aunque en cuanto a sonido, entre este y el bad reputation transcurrieron varios años, es un muy buen trabajo y merece la pena escucharlo, el comienzo puede ser una oda a las costumbres de la irlanda medieval, la segunda es una balada, para mi la mejor del disco, la otra es hard rock irlandés muy bien hecho, la siguiente también pero con un toque mas progresivo, la siguiente es una clara influencia a jimi hendrix, la que bien me imagino fue tocada muchas veces cuando la banda se convirtió en cuarteto, eire el una oda a la isla del mismo nombre y parece mística, la siguiente es otra influencia clara a jimi hendrix, la siguiente es acústica en su mayoría y no me sorprende, esta muy bien hecha, la otra es como una canción de cuna irlandesa que bien podría ser una balada, remenbering part 1 es bastante progresiva y si es un buen final para el LP original, a partir de aquí comenzamos con los temas extras, dublín fue una de las primeras canciones que lynott escribió, y que afortunadamente llego al no-LP siguiente, remenbering part 2 es graciosa y burlona, esta muy bien hecha, old moon madness parece que cuenta historias de leyendas irlandesas, ya siguiente, que el titulo es muy largo y no me quiero hacer bolas, es hard rock thin lizzy al estilo jimi hendrix, si bien no se habían planteado ser un cuarteto, muy bien estas canciones, casi como las de los 3 primeros álbumes, hubieran quedado muy bien con la formación clásica.
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